Le catalogue complet des œuvres invendues des artistes WASM participants à l'événement de la Maison Saint Columba est présenté ici !
Du 10 au 20 avril 2021.
Remarque : si vous avez vu des œuvres dans l'exposition qui n'apparaissent pas ici, c'est parce qu'elles ont déjà été vendues avant la publication de ce catalogue. Veuillez contacter les artistes individuellement pour les acheter. Tous les prix sont indiqués en dollars canadiens.
Veuillez faire défiler la page pour voir toutes les œuvres encore disponibles.
Bacal, Elaine

Biographie de l'artiste
Elaine est titulaire d'un baccalauréat en sciences de l'Université Sir George Williams (Concordia) et a toujours travaillé dans le domaine des sciences de la santé. En 2015, elle a pris sa retraite du département de pathologie de l'Hôpital général juif après 25 ans de service.

Feux d'artifice
Photographie encadrée
12,5" x 12,5"
150$

Cadeaux d'hiver
Photographie encadrée
12,5" x 12,5"
150$
Après sa retraite, elle a rejoint la Women’s Art Society of Montreal (WASM) et est actuellement la responsable du blog de WASM. Elaine est également membre du Montreal Camera Club.
Son intérêt pour les arts et la culture a commencé très tôt avec la musique et la danse. Elle a commencé à prendre des photos dès son plus jeune âge avec l’aide de son père et de divers appareils photo argentiques. Depuis qu’elle est passée au numérique, la photographie d’Elaine s’est transformée – elle aime « jouer » avec ses photos en les manipulant dans Photoshop, en les imprimant sur des supports inhabituels tels que des feuilles d’aluminium, des papiers translucides et des feuilles d’or, ou en réalisant des collages de photos à l’aide de transparents et de découpes.
Elle a également créé des livres photo traditionnels via Blurb et Photo-In-Press, ainsi que des livres faits à la main sous d’autres formes 3D inhabituelles à partir de ses propres photographies.
Bundaru, Doina

Comment contacter cet artiste :
Biographie de l'artiste
Doina Bundaru est née en Roumanie et a déménagé à Montréal au début des années 90. Elle s'intéresse aux arts dès son plus jeune âge et certaines de ses œuvres ont été sélectionnées pour des expositions collectives pendant ses études. Cependant, elle a suivi un cheminement de carrière différent en ingénierie. Il y a quelques années, elle a renoué avec sa vieille passion, en suivant des cours et des ateliers d'art pour continuer à améliorer ses compétences.

Brise d'été
Acrylique - 12" x 16"
250 $
Elle est reconnaissante envers sa tante, artiste et professeure d’art Zamfira Barbu Galan qui vit à Bucarest, pour son mentorat pendant toutes ces années.
Elle s’inspire de la vie quotidienne, d’un beau coucher de soleil, de formes intéressantes, de vieux souvenirs, de la beauté de la nature et elle utilise les couleurs comme outils pour transmettre ses émotions sur la toile.
Elle peint principalement à l’acrylique dans un style impressionniste et se dirige de plus en plus vers l’abstrait. Dans le processus de peinture, elle aime appliquer des textures, jouer avec des couches de couleurs et de médiums jusqu’à ce que le tableau « prenne vie ». Elle aime le dialogue ouvert entre l’œuvre d’art et le spectateur, les nombreuses interprétations qu’une œuvre d’art peut générer.
Elle est membre de l’Association des artistes de Kirkland, du Cercle des artistes de l’Ouest-de-l’Île et elle a récemment rejoint la Women’s Art Society de Montréal. Elle a participé à de nombreuses expositions d’art et ses peintures se trouvent dans des collections privées au Canada et en Europe.
Castravelli, Miranda

Comment contacter cet artiste :
Biographie de l'artiste
Miranda Castravelli est une artiste montréalaise et présidente de la Société des femmes d'art de Montréal, fondée en 1894. Sa formation en littérature et en histoire de l'art l'a amenée à poursuivre des études en design d'intérieur. De là, elle a étudié le dessin d'architecture et a travaillé comme dessinatrice indépendante pour divers projets de design.

Biscuits nostalgiques
Aquarelle encadrée
12,5" x 12,5"
160$
Miranda a travaillé dans le cinéma, le droit, la technologie, l'éducation et la gestion, mais l'art a toujours été sa véritable passion. Dans ses œuvres, elle essaie de transmettre l'ambiance d'un moment en utilisant l'ombre et la couleur de manière impressionniste.
Chohan, Punita

Biographie de l'artiste
Punita est une artiste visuelle, enseignante et chercheuse de libération qui travaille avec une variété de supports artistiques.

Silence
Acrylique - 27,5" x 35,5"
600 $
À travers son art, Punita attire l'attention sur l'amour ; qu'il s'agisse d'amour-propre, d'amour pour l'humanité ou d'amour profond pour notre planète mère la Terre. Elle s'engage à comprendre ce que nous faisons à la planète que nous nous faisons à nous-mêmes.
Son art cherche à transmettre le message qu'être humain, c'est être à la fois imparfait et divin. Les facultés spirituelles jouent un rôle important dans ses peintures. Son art représente la transformation ; passer de réalités superficielles, préjugées et effrayantes à une réalité plus aimante, compatissante, abondante et paisible.
Les techniques mixtes, l'application de couleurs à l'huile à la spatule, au stylo et à l'encre, le placement assidu des couleurs de soie et des aquarelles sont les principales techniques sur lesquelles Punita s'épanouit. Punita utilise des contrastes forts, des couleurs vibrantes et exquises, des textures détaillées et des essences émotionnelles audacieuses. Dans son art, la fluidité, l'équilibre et la variété des couleurs jouent un rôle important.
Dlusy-Apel, Deena

Biographie de l'artiste
Deena a peint toute sa vie. Son mémoire de maîtrise à Concordia était basé sur son expérience personnelle avec le cancer du sein.
L'activisme joue un rôle important dans son travail.
Elle a participé à diverses expositions collectives ainsi qu'à des expositions individuelles.
Deena a enseigné l'éducation artistique à temps partiel à l'Université Concordia pendant plusieurs années.
Son mari et elle sont des réalisateurs de documentaires.

La route
Acrylique - 24” x 24”
400 $

Cour arrière de la vieille dame au Québec
Acrylique - 22" x 26"
300 $

Lady on Dublin Street
Huile – 24" x 30"
250 $

Lit de roses
Acrylique - 24" x 36"
450 $
Dunsky, Ruth

Biographie de l'artiste
Inspirée par son amour pour la musique et la danse, Ruth trouve des formes lyriques et un sens du mouvement partout dans la nature.
Ces éléments se retrouvent dans ses peintures. Son amour de la couleur ainsi qu'une appréciation et un respect pour l'humanité et la nature se combinent pour inspirer son travail. Dans ses portraits et peintures de la figure humaine, ainsi que ceux de la nature, son objectif est de capturer l'essence du sujet plutôt que simplement la ressemblance physique.
Au fil des ans, Ruth a travaillé à l'huile, au pastel et à l'acrylique.
Membre de la Women's Art Society of Montreal et du Women's Art Studio of Montréal, Ruth a participé à des expositions collectives localement (où elle a remporté de nombreux prix) ainsi qu'aux États-Unis. Elle a également eu plusieurs expositions individuelles.

Forêt de fougères
Pastel 11,5” x 14”
Encadré 16” x 21”
350 $

Trésor caché
Acrylique – 16" x 20"
Encadré 20" x 24"
450 $

Caladiums
Huile – 16" x 20"
Encadré 23,5" x 27,5"
450 $
Gelinas, Marie Jose

Comment contacter cet artiste :


Biographie de l'artiste
Marie José est une artiste visuelle autodidacte. Elle a toujours fait du travail créatif, mais a commencé à peindre en 2013.
Elle a pris sa retraite après une longue carrière dans l'éducation en 2017. Dès le début, elle s'est activement engagée dans son développement créatif.
Elle est membre de la Women's Art Society of Montreal ainsi que de la Dollard Art Association et du Mouvement d'expression artistique libre à Pincourt, où elle vit.
Elle s'inspire de la nature, en particulier des cycles du monde naturel. Elle est particulièrement fascinée par les textures infinies des choses et par la façon dont elles reflètent la lumière en constante évolution.
Elle travaille principalement à l'acrylique, mais elle inclut également de nombreux autres médias dans ses peintures. Son travail se caractérise par l'utilisation de matériaux recyclés pour créer des textures.
Shimmer
Acrylique - 20” x 24”
1030 $

Fabrication de glace
Acrylique + Medium - 24" x 30"
1500 $
St Margaret N.S.
Acrylique - 16” x 20”
740 $
Hall-Habeeb, Deanne

Biographie de l'artiste
En tant qu'artiste en exercice, Deanne a travaillé dans plusieurs médias : gravure sur bois, stylo et encre, crayon, peinture à l'huile et à l'acrylique, ainsi que collage de fils et de tissus.
Dans sa vie artistique, elle a exploré divers sujets, mais elle se tourne principalement vers les sujets indigènes où qu'elle soit.
Elle a eu plusieurs expositions individuelles et collectives à Montréal, à Bahreïn, en Turquie et aux États-Unis.
En tant qu'éducatrice artistique, elle a enseigné à Montréal et au Wisconsin, la plus grande partie de sa carrière d'enseignante s'étant déroulée à l'étranger, à Bahreïn, où elle a enseigné à tous les niveaux : maternelle, collège, lycée et adultes.

Tulipes perroquets
Huile – 16" x 20"
Encadrée – 19" x 23"
450 $

Papillon gratuit
Huile – 12" x 16"
Encadré – 14" x 18"
400 $

Plongeon dans la brume
Huile – 20" x 20”
450 $
Porter, Susan

Biographie de l'artiste
Susan Porter est une artiste britannique émergente qui vit actuellement à Montréal, au Canada. Ses peintures attirent un public international croissant pour leur simplicité graphique.
En général, dans son travail, vous verrez qu'elle est une amoureuse du minimalisme, permettant aux spectateurs d'utiliser leur propre imagination pour compléter les détails par eux-mêmes.

Tulipes jaunes
Acrylique sur toile - 24" x 24"
575 $

En route vers le printemps
Acrylique sur toile - 24" x 24"
575 $

Fleurs printanières
Acrylique sur toile - 24” x 24”
575 $

Tournesol
Acrylique sur toile 12” x 12”
Encadré 13,5” x 13,5”
250 $
Picu, Lavi



Biographie de l'artiste
Lavi Picu est une artiste visuelle roumaine émergente qui vit actuellement à Montréal, au Canada.
C'est une artiste autodidacte qui utilise la peinture comme une forme alternative d'expression personnelle ainsi que comme thérapie de gestion de la douleur pour la maladie de Lyme.
Elle se met au défi quotidiennement de capturer des morceaux de la beauté qui nous entoure. Elle puise son inspiration dans ses voyages, de partout, de près ou de loin, dans ses activités quotidiennes, dans la musique, l'amour, la douleur, sa poésie ainsi que dans ce qu'elle est devenue.
Elle aime travailler et expérimenter avec des couches de peinture acrylique sur toile et créer un éventail de textures. Elle utilise des aquarelles et des couleurs à l'huile, mais elle est plus attirée par les acryliques.
Imperfections
Acrylique sur toile – 16" x 20"
400 $
Maman Ourse
Acrylique sur toile - 16" x 20"
400 $
Equilibrium
Acrylique sur toile - 18" x 24"
500$


Le jardin magique des fées
Acrylique sur toile - 40" x 30"
1000 $
Rabinovich, Carol

Biographie de l'artiste
Carol a commencé à peindre il y a 24 ans et a aimé découvrir sa créativité avec de nombreux médiums, notamment l'huile, l'acrylique, le collage, la gravure ou l'assemblage à partir d'objets recyclés.
Tout en prenant des cours avec divers professeurs et ateliers, ses efforts artistiques l'ont mise au défi tout en s'amusant. L'enthousiasme de Carol se reflète dans son style libre, utilisant des couleurs vives et des motifs fantaisistes, en particulier ses tourbillons et ses points emblématiques.
Elle a exposé dans des expositions individuelles et dans de nombreuses expositions collectives à Montréal et aux États-Unis, ayant vendu ses œuvres localement et à l'international.

Lever de soleil
Collage – 14" x 14"
Encadré
250 $

Défilé de mode
Acrylique – 16" x 20"
Encadré
400 $

Clown
Huile – 12" x 16"
Encadré
250 $

Musée de la chaussure Carol's
Monotype – 7" x 11"
Encadré
200 $
